国际化·多样化 
     自1995年来我有幸多次担任我国国际影展的评委，回顾十多年来的发展历程，第11届影展具有突破性的进步。这主要表现在：国际化特色有所加强和多样化的创新思潮得到尊重。
     为什么要举办国际影展？最重要的是为了建立一个交流平台，让国人有机会看到外国摄影的走向,让世界各国摄影家和我们建立联系，了解中国和中国摄影。至于比赛中中国入选作品多少，能否拿大奖？我以为要顺其自然。正是基于这种目的，这次国际影展评委会取得共识：在保证质量的前提下，要尽量包容世界各国不同风格的参赛作品。记得上届在入选的360多幅作品里，国外作品仅有46幅，几乎成了陪衬（当然这里也有国外投稿少的原因）。这回评选就有了较大的改进，没有出现以往中国作品比重过多的偏向。总体上国外、境外作品占38%，在人像、艺术创意等栏目里甚至高达50%，这样就使第11届办成名副其实的国际展览，显示了和国内影展不同的定位。
     我相信广大摄影人和爱好者参观此次影展，能够大饱眼福，扩大视野，从国外同行的作品里得到更多的启示和借鉴。
     从2001年第九届起，我国国际影展评委会的组成上有了重大变化，就是国内中国籍的占少数，外国和境外评委占多数。这不仅有利评选的公平性，符合国际惯例，而且有利于摄影观念的多元开放和风格流派的个性张扬。由于国情民俗、意识形态和文化背景不同，如果国内评委独占鳌头，就可能自觉或不自觉忽视（甚至排斥）异域品种和非常规创新。这几年有大量外国著名摄影家来参与我国国际影展的策划和评选，给我们带来许多国外摄影的新观念和新信息，在交流、争论和碰撞中，加速东西方摄影文化的相互理解和沟通，促进了国际摄影多元发展、百花争艳新格局。
     人们常说：“任何影展的评选结果，与其说决定于来稿的质量，不如说取决于评委会的组合元素”，由于评委结构的变更，包容了东西方各种美学观念的摄影专家，所以这几年来我国国际影展与以往相比，独尊东方沙龙的格局已被初步打破。在第11届作品中，我们不仅有常规的、唯美的和纪实的优秀创作，同时也可以看到一些风格另类、手法创新的探索性、实验性作品。例如欧洲年轻摄影家的大胆、丰富的想象力就给我留下难忘印象。中国摄影人应该有海纳百川的胸怀，耐心研究不同于我们的各种作品，因为通过这类国际多元化的交流，有助于我们解放思想，研究摄影的新观念和拓展其新的表现语言。
     他山之石，可以攻玉。中国摄影当然要走自己民族化的道路，但民族化不等于死守传统。时代在进步，人们的审美情趣在发展，摄影的表现手段也在发展，摄影创作在承传传统精华的同时必须进行现代化改革才有生机。为了做到民族化和现代化的结合，加强摄影国际交流，多举办和观摩此类国际摄影展览，对我们是大有好处的。
      当然，中国国际影展实现国际化、多样化的目标还刚刚起步，如目前参赛国家还不够广泛，仅有64个国家和地区，尤其是美国、英国、意大利和日本等摄影发达国家来稿还不多。此外，在参赛项目设置和评选理念上还缺乏现代性。但只要我们继续扩大对外交流，不断改进评选工作，就会吸引更多国家参加。坚信在不远的明天，我国举办的国际摄影展览一定会博得全世界摄影人的瞩目，会像FIAP（国际摄影艺术联合会）、WPP（荷赛）那样发展成世界级的著名品牌。
      
      注：A类：社会生活、民俗风情；B类：自然风光、环境生态；C类：人像、时装、广告、静物、建筑等。